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February 27, 2012

Sophie Hirsch at Viktor Bucher & Lotte Lyon at Lisa Ruyter



In her solo show "heut schau ich mir schöne Bilder an damit ich besser schlafen kann" at project space Viktor Bucher Sophie Hirsch presents three huge objects made from plastic foile (until March 17, 2012) and with "Souterrain" Lotte Lyon is reacting to the Lisa Ruyter's art space in her installations and photographies (only until March 3, 2012).

Im Projektraum Viktor Bucher zeigt Sophie Hirsch in ihrer Einzelausstellung "heut schau ich mir schöne Bilder an damit ich besser schlafen kann" drei große Objekte aus Plastikfolie (bis zum 17. März 2012) und mit "Souterrain" setzt sich Lotte Lyon in ihren Installationen und Fotographien mit den räumlichen Gegebenheiten des Kunstraum Lisa Ruyter auseinande (nur noch bis zum 3. März 2012).

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February 25, 2012

Klimt: Up Cose and Personal at Leopold Museum



Celebrating Gustav Klimt’s 150th birthday the exhibition focuses on chief works from the Leopold Museum’s own collection, accompanied by early works and singular loans (mostly his famous landscapes) from important Austrian and international collections, as well as drawings from all periods of his artistic career. The show is complemented by numerous contemporary photographs, items from his own art and furniture collection, personal memorabilia and approximately 400 written documents sent by Klimt to his life’s companion Emilie Flöge. Additionaly part of Klimt’s studio has been reconstructed. Until Aug 27, 2012.

Anlässlich Gustav Klimts 150 Geburtstag nähert sich das Leopold Museum der Person des Künstlers nicht nur über Schlüsselwerke aus der eigenen und ausgewählten Gemälden, vornehmlich seine berühmten Landschaften, aus anderen wichtigen Sammlungen, an. Neben Zeichnungen aus allen Schaffensperioden werden auch zahlreiche zeitgenössische Fotografien, Stücke aus Klimts eigener Kunstsammlung und persönliche Memorabilien und vor allem ca. 400 Briefe und Postkarten an seine Lebensgefährtin Emilie Flöge gezeigt und Teile seines Ateliers in der Josefstädter Straße wurden mit Originalmöbeln rekonstruiert. Zur Ausstellung ist ein umfangreicher Katalog erschienen. 24.02. - 27.08.2012

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February 24, 2012

Rudolf Stingel & Michael Snow at SECESSION



With three works that form kind of a spacial tryptychon Rudolf Stingel gives the main room of the Secession a melancholy and sacral aura. Downstairs canadian painter, sculptor, musician, photographer and filmaker Michael Snow installed recent works. Until Apr 15, 2012

Der 1956 in Meran geborene und heute in New York lebende Rudolf Stingel schafft im Hauptraum der Secession mit drei Werken, die wie ein räumliches Tryptychon gehängt sind, eine melancholisch, sakrale Atmosphäre. Der kanadische Multikünstler Michael Snow untersucht Strukturen, Verfahren und Grenzen verschiedener Medien und verhandelt dabei Fragen der Wahrnehmung von Wirklichkeit und Kunst. Bis 15. April, 2012.

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February 20, 2012

BEAUTY CONTEST at MUSA



The show "Beauty Contest" is a joint venture of MUSA and the Austrian Cultural Forum New York and was alredy on show in the ACF NY in 2011. This project by austrian and international artist focuses on the human striving for beauty, the omnipresent dictates of beauty and how the individual is still able to maintain his or her freedom. Until May 26, 2012.

Artists: Irene ANDESSNER, Lieselott BESCHORNER, Clarina BEZZOLA, Petra BUCHEGGER, Eva CHOUNG-FUX, Leslie DE MELO, Mehmet EMIR, Gerda FASSEL, Sissi FARASSAT, Andrea FREIBERGER, Matthias HERRMANN, Anna JERMOLAEWA, Birgit JÜRGENSSEN, Jakob Lena KNEBL, Evangelia KRANIOTI, Maria LASSNIG, Ulrike LIENBACHER, Kalup LINZY, Elfriede MEJCHAR, MUNTEAN/ROSENBLUM, Rashaad NEWSOME, Maria PETSCHNIG, Lisl PONGER, Katarina SCHMIDL, Cindy SHERMAN, Sula ZIMMERBERGER

Das gemeinsame Projekt von MUSA und Austrian Culture Forum New York "Beauty Contest" war schon im Herbst 2011 im ACF NY zu sehen. Österreichische und internationale Künsteler setzen sich mit dem individuellen und gesellschaftlichen Schönheitsbegriffen auseinander, dem übermächtigen Schönheitsdiktat und den Möglichkeiten dieses Diktat zu unterlaufen oder persönlich neu zu definieren. 17.02.2012 - 26.05.2012

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February 17, 2012

Urs Fischer "Skinny Sunrise" at KUNSTHALLE Vienna



Urs Fischer has installed his show "Skinny Sunrise" at KUNSTHALLE Vienna.
With his sculptures he is balancing between grand gestures and pop attitude, playing with light and shadow, gravity, or materiality. Abstract, representational, and figurative artworks made of materials such as styrofoam, mirror glass or wax memorialize the vanitas motif and transience of the world. Curated by Gerald Matt and Angela Stief. February 17th - May 28th, 2012

In "Skinny Sunrise" in der KUNSTHALLE Wien setzt sich Urs Fischer in seinen Skulpturen nicht nur mit Materialität, Raum, Licht und Schatten auseinander sondern balanciert auch zwischen großen Gesten und Popattitüde, wenn er Vanitasmotive und die Vergänglichkeit der Welt zum Thema macht. Kuratiert von Gerald Matt und Angela Stief. 17. Februar - 28. Mai 2012

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February 15, 2012

THE MAGIC OF DIVERSITY at the MAK



With the working exhibition THE MAGIC OF DIVERSITY The MAK as Applied Space of the Future invites to an in-depth engagement with the MAK collection. Central elements from the MAK collection will be placed in a present-day frame of reference that prompt a processual re-reading of the collection and is put in relation to contemporary art by Franz West, Heimo Zobernig, Donald Judd and others. Until March 25, 2012

Die Arbeitsausstellung Magie der Vielfalt. Das MAK als angewandter Raum der Zukunft soll zur intensiven Auseinandersetzung mit der Sammlung des MAK anregen. Wesentliche Bereiche der MAK-Sammlung - Design, Möbel, Textilien Mode oder zB Wiener Werkstätten und Asien - werden in aktuelle Sinnzusammenhänge gestellt und zeitgenössischen Kunstwerken von Franz West, Heimo Zobernig, Donald Judd und anderen gegenübergestellt. 15.02.2012 - 25.03.2012


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February 14, 2012

IMPRESSIONISM - PASTELS, WATERCOLORS, DRAWINGS at the ALBERTINA



The ALBERTINA shows more than 200 pastels, watercolours and drawings by Impressionists and Post-Impressionists. This is the first international show dedicated exclusively to this theme. Not only works on paper by Claude Monet, Éduard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro and Alfred Sisley but also by Eugéne Boudin, Berthe Morisot, Armand Guillaumin and Jean-Lois Forain are on display as well as the Postimpressionists Paul Signac and Georges Seurat or Paul Gauguin and Henri de Toulouse-Lautrec. Striking is the freshness of the lines by pencil, charcoal and chalk. Until May 13, 2012.

Die ALBERTINA zeigt eine umfangreiche Schau mit Arbeiten auf Papier des Impressionismus. Pastelle, Aquarelle und Zeichnungen von Claude Monet, Éduard Manet, Pierre-Auguste Renoir, Edgar Degas, Camille Pissarro und Alfred Sisley sind eben so vertreten wie Eugéne Boudin, Berthe Morisot, Armand Guillaumin und Jean-Lois Forain sind ebenso vertreten wie die Postimpressionisten von Paul Signac und Georges Seurat bis Paul Gauguin und Henri de Toulouse-Lautrec. Beindruckend die Frische, Leuchtkraft und Unmittelbarkeit des Strichs mit Bleistift, Kohle oder Kreide. Bis 13. Mai, 2012.

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February 13, 2012

February Gallery Walk in the Schleifmühlgaase 2012



Gallery König shows photographies by Margherita Spiluttini and an architectural project by LOVE Architecture.
Gallery Engholm presents surreal objects and graphic editions by Jan Švankmajer.
Mark Dion has installed his works at Gallery Kargl and
at Gallery Huber under the title "Los pasos perdidos" videos by several artists are shown: Neïl Beloufa, Beatrice Gibson, Ruairiadh O´Connell, Lorenzo Scotto di Luzio and Jessica Warboys.
Gallery Stock presents new works by two austrian artists Diana Deu & Christiane Spatt "Cloudless climes and starry skies". Until March 10, 2012.

Galerie Christine König zeigt Fotografien von MARGHERITA SPILUTTINI - neben den Architekturfotografien für die sie bekannt wurde auch Portraits von Arbeitern und Bilder von den letzten Jahren ihres Vaters. Im dritten Raum ist eine Installation zu einem Architekturproject der Gruppe LOVE ARCHITECTURE zu sehen.
Galerie Kerstin Engholm präsentiert.Surrealistische Objekte und verschiedene Grafikserien des berühmten tschechischen Animators Jan Švankmajer.
Der amerikanische Künstler Mark Dion verwandelt in seiner aktuellen Ausstellung die Galerie Georg Kargl Fine Arts in eine Kunst- und Wunderkammer: FRESH SCULPTURE (including collaborations with DANA SHERWOOD)
Unter dem Titel "Los pasos perdidos" zeigt Galerie Andreas Huber (Video)-Installationen von Neïl Beloufa, Beatrice Gibson, Ruairiadh O´Connell, Lorenzo Scotto di Luzio and Jessica Warboys.
Die beiden österreichischen Künstlerinnen Diana Deu & Christiane Spatt haben ihrer gemeinsame Ausstellung von neuen Arbeiten in der Galerie Michaela Stock den Titel "Cloudless climes and starry skies", der einem Gedicht von Lord Byron erntnommenen ist, gegeben. Bis zum 10. März 2012

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February 09, 2012

Heidrun Holzfeind at BAWAG Contemporary



BAWAG Contemporary shows four groups of works by young austrian artist Heidrun Holzfeind: "Colonnade Park" (2011) portaits people living in a Mies van der Rohe building in Newark with photos and videointerviews. "Friday market" is about a market held on the streets of Cairo. "CU/Mexico 68" (2007) reflects on the students movement in 1968 with video interviews, slides and photos. "Strictly Privat" is a recent work about the austrian architect Ernst Schwadron, who once lived in the building the BAWAG Contemporary showrooms are now located. Till Apr 1, 2012.

In der BAWAG Contemporary zeigt die junge Österreichische Künstlerin Heidrun Holzfeind vier Werkgruppen: "Colonnade Park" zeigt in Fotos und Videointerviews Menschen die in einem Mies van der Rohe Bau in Newark leben. "Friday market" zeigt einen Straßenmarkt in Kairo. "CU/Mexico 68" (2007) stellt Dokumentationen der Studentenbewegung in Mexico City Videointerviews und Fotos gegenüber. Die jüngsten Arbeit "Strictly Privat" beschäftigt sich mit dem Architekten Ernst Schwadron. Bis zum 1. April 2012.

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February 08, 2012

Claes Oldenburg - Artist Talk at MUMOK



Claes Oldenburg talks about his beginnings as an artists, the early 60s in NY, his first important groups of work "The Street" and "The Store", the founding of Ray Gun and the "invention" of the Soft Sculptures. Excerpts from an artist talk in english with curator Achim Hochdörfer at MUMOK Vienna on Feb 4, 2012.

all artworks © by claes oldenburg & mumok

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February 04, 2012

Claes Oldenburg: The Street, The Store & Mouse Museum at MUMOK


Part I: Claes Oldenburg - The Street and The Store

Mumok presents the largest show ever of Claes Oldenburg’s ground-breaking and emblematic early work of the 60s: The Street and The Store. Highlights are the icons of art history like his famous soft sculptures, that made him, together with Warhol and Lichtenstein, to one of the founding fathers of Pop Art. Till May, 28, 2012
This exhibition will travel to the Museum Ludwig in Cologne, Guggenheim Museum Bilbao, Museum of Modern Art (Apr 14–Aug 5, 2013) and Walker Art Center in Minneapolis (Sep 13, 2013–Jan 12, 2014).

Das Mumok zeigt die von Achim Hochdörfer zusammengestelle bisher umfangreichste Ausstellung von Claes Oldenburgs wegweisendem und emblematischem Frühwerk der 1960er-Jahre: The Street and The Store. Oldenburg, neben Warhol und Lichtenstein der bedeutensten Pop Art Künstler, wurde berühmt mit seinen Soft Sculptures, riesige weiche Nachbildungen von Altagsgegenständen wie Hamburgern oder Lichtschaltern. Noch bis 28. Mai 2012.
Die Ausstellung wird danach im Museum Ludwig, Guggenheim Museum Bilbao, Museum of Modern Art und Walker Art Center zu sehen sein.



Part II: Claes Oldenburg's Mouse Museum

Part II of the Claes Oldenburg show takes you inside the Mouse Museum. Oldenburg putted together an odd collection of kitsch, found objects, souvenirs, trivial everyday pieces and toys sometimes with a sexual connotation and humour plus material and prototyps for his art works. The Mouse Museum was first shown in 1972 at the documenta 5 in Kassel and then acquired by the Ludwig Collection and donated to the mumok. Later a seperate "Ray Gun" wing was added, also belonging to the mumok.

Im zweiten Teil der großen Claes Oldenburg The 60s Schau führt uns in das Mouse Museum, ein Sammelsourium von Trivial- und Kitschobjekten, Fundstücke, Souvenirs, Altagsgegenständen und (Sex)-Spielzeug und sowie Material und Vormodelle, die Oldenburg für seine Kunstwerke verwendete, 385 Dinge die ihn zu seiner Arbeit inspirierten aber auch ein schwarzhumoristisches Miniaturabbild der Kapitalistischen Gesellschaft zeigen und Pop Art subsumieren.

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Additional material:


Claes Oldenburg talks about his beginnings as an artists, the early 60s in NY, his first important groups of work "The Street" and "The Store", the founding of Ray Gun and the "invention" of the Soft Sculptures. Excerpts from an artist talk in english with curator Achim Hochdörfer at MUMOK Vienna on Feb 4, 2012.


Maartje Oldenburg, daughter of Claes Oldenburg and Coosje van Bruggen, talkes about the first proposals for the schow by Armin Hausdörfer, two years of work putting it together and renewing her personal early childhood memories about the art of her father...

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February 03, 2012

Anselm Kiefer at Essl Museum



The Essl Museum shows all 15 works by Anselm Kiefer owned by the Essl Collection, among them four new main works from the artist’s latest creative period. Prof. Karlheinz Essl has curated the exhibition himself. Until May 29, 2012.

Das Essl Museum zeigt alle fünfzehn Arbeiten von Anselm Kiefer aus der Sammlung Essl, darunter vier kürzlich erworbene Hauptwerke aus Kiefers jüngster Schaffensperiode. Kuratiert wurde die Ausstellung von Prof. Karlheinz Essl persönlich. Noch bis 29. Mai, 2012.

all artworks © by anselm kiefer & essl collection

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February 01, 2012

Walk to four galleries: Layr, Charim, Kro Art & ZS art



This Gallery walk starts at Gallery Emanuel Layr who shows works by the slovakian artist Stano Filko. At Charim VALIE EXPORT has installed a new Video Edition "Metanoia" and works in which she combines photographie and laser. "all natual" presents works by various artist at Kro Art: Gabriele Berger, Marika Vicari, Peter Assmann, Jerej Forbici, Robert Mittringer, Guido Zehetbauer Salzer. At ZS art Robert Mittringer has a solo show with Werkstoff. Inspiration. Botschaft.

Dieser Galerienrundgang beginnt in der Galerie Emanuel Layr und mit Arbeiten des slowakischen Künstlers Stano Filko. VALIE EXPORT präsentiert in der Galerie Charim eine neue Video Edition "Metanoia" , Photographien und Laser Installationen. Dem Thema Natur nähern sich die Künster der Ausstellung "all natural" in der Galerie Kro Art an: Gabriele Berger, Marika Vicari, Peter Assmann, Jerej Forbici, Robert Mittringer, Guido Zehetbauer Salzer. Und bei ZS art zeigt Robert Mittringer Objekte unter dem Titel "Werkstoff. Inspiration. Botschaft."

all artworks © by herbert brandl & bank austria kunstforum

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