Gallery walk March 2018 Eschenbachgasse

At Gallery Steinek Intimate photography by Natalia LL can be seen. 7.03. – 18.04.2018. New works by Heimo Zobernig are on show at Gallery Meyer Kainer. 23.03. - 30.05. 2018. Josef Bauer presents Die Sprache des Zeigens at Gallery Krobath. 07.03. – 19.04.2018. Gallery Martin Janda shows Joe Scanlan: New Tricks, New Schemes. 07.03.–21.04.2018. The exhibition by Tobias Hoffknecht at Gallery CRONE is titled Immature. 07.03. – 17.04.2018.

In der Galerie Steinek zeigt Natalia LL Intimate photography. 7.03. – 18.04.2018. Neue Werke von Heimo Zobernig zeigt Galerie Meyer Kainer. 23.03. - 30.05. 2018. Josef Bauer prräsentiert Die Sprache des Zeigens in der Galerie Krobath. 07.03. – 19.04.2018. Galerie Martin Janda zeigt Joe Scanlan: New Tricks, New Schemes. 07.03.–21.04.2018. Die Ausstellung von Tobias Hoffknecht in der Galerie CRONE ist betitelt Immature. 07.03. – 17.04.2018.

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Gallery walk Schleifmühlgasse March 2018

At Galley Gabriele Senn it's all clear with works by Max Schaffer. March 09th – April 21st, 2018. Gallery Christine König helds a group show FURNITURE AND with Vito ACCONCI, Ovidiu ANTON, Sepp AUER, Jimmie DURHAM, G.R.A.M., Atelier VAN LIESHOUT, Peter NOEVER, Walter PICHLER, Valentin RUHRY, Margherita SPILUTTINI and Franz WEST. March 08th – April 19th 2018. At SCAG with ENCOUNTERS works by Anna Barlik, Julian Palacz, Sergen Şehitoğlu are on show, curated by Magdalena Stöger. March 09th – April 14th, 2018. Unttld contemporary shows Photography for pasttime by Caroline Heider. March 09th – April 21st, 2018.

Bei Galerie Gabriele Senn ist all clear von Max Schaffer. 09. März - 21. April 2018. Galerie Christine König zeigt mit MOEBEL UND eine Gruppenausstellung mit Werken von Vito ACCONCI, Ovidiu ANTON, Sepp AUER, Jimmie DURHAM, G.R.A.M., Atelier VAN LIESHOUT, Peter NOEVER, Walter PICHLER, Valentin RUHRY, Margherita SPILUTTINI und Franz WEST. 08.03. – 19.04.2018. Bei SCAG sind bei ENCOUNTERS Anna Barlik, Julian Palacz, Sergen Şehitoğlu beteiligt, kuratiert von Magdalena Stöger. 09.03. – 14.04.2018. Unttld contemporary zeigt Fotografie zum Zeitvertreib von Caroline Heider. 09.03. – 21.04.2018.

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Beyond Klimt / Klimt ist nicht das Ende at Lower Belvedere

The exhibition "Beyond Klimt, New Horizons in Central Europe" at the Lower Belvedere will guide you through the post-Klimt era. Gustav Klimt's death in 1918 – the same year as the deaths of Egon Schiele, Koloman Moser, and Otto Wagner – is seen as the end of an era. The interwar years are characterized by the wish of the artists for international connections that transcended new political and ideological boundaries. There was a vibrant exchange of ideas resulting in constructivist, expressionist, and fantastical trends. Cosmopolitan networks emerged among the artists while art magazines made an increasingly important contribution to disseminating these new ideas. The exhibition seeks to reveal the parallels during this period and demonstrate continuity and change in the art of the Austro-Hungarian Empire and its successor nation states. March 23rd to August 26th, 2018.

Artists:Robert Angerhofer, Jenő Barcsay, Eduard Bäumer, Herbert Bayer, Étienne Beothy, Róbert Berény, Herbert Boeckl, Sándor Bortnyik, Marcel Breuer, Anton Lorenz, Josef Čapek, Gyula Derkovits, Friedl Dicker-Brandeis, Mary Duras, Zdeněk Dvořák, Albin Egger-Lienz, István Farkas, Emil Filla, František Foltýn, Helene Funke, Paul Gebauer, Vilko Gecan, Otto Gutfreund, Anton Hanak, John Heartfield, Adolf Hölzel, Anton Jasusch, Béla Kádár, Lajos Kassák (Hg.), Friedrich Kiesler, Erika Giovanna Klien, Gustav Klimt, Oskar Kokoschka, Anton Kolig, Béla Kontuly, Tone Kralj, Alfred Kubin, Bohumil Kubišta, František Kupka, Josef Lada, Franz Lerch, János Mattis-Teutsch, László Mednyánszky, Ivan Meštrović, Franz Metzner, László Moholy-Nagy, Farkas Molnár, Koloman Moser, Marie-Louise von Motesiczky, Alfons Mucha, József Nemes-Lampérth, Otto Neurath, Max Oppenheimer, Wolfgang Paalen, Péter Pálffy, Veno Pilon, Herbert Ploberger, Jan Preisler, Vojtěch Preissig, Antonín Procházka, József Rippl-Rónai, Wolfgang Schaukal, Egon Schiele, Alois Hans Schramm, Ernő Schubert, Fritz Schwarz-Waldegg, Franz Sedlacek, Franz Singer, Lilly Steiner, Jan Štursa, Jindřich Štyrský, János Tábor (Tauphert), Richard Teschner, Wilhelm Thöny, Lajos Tihanyi, Toyen (Marie Čermínová), Walter Trier, Béla Uitz, Marianne (My) Ullmann, Milivoj Uzelac, Victor Vasarely, János Vaszary, Rudolf Wacker, Imrich Weiner-Kráľ, Andor Weininger, Alfred Wickenburg, Fritz Wotruba, Jan Zrzavý. Curated by Alexander Klee.

Die Ausstellung "Klimt ist nicht das Ende, Aufbruch in Mitteleuropa" im Unteren Belvedere führt Sie durch die Epoche nach Gustav Klimt! Als Klimt wie auch Egon Schiele, Koloman Moser und Otto Wagner 1918 stirbt, gilt das als Ende einer Ära. Das Kunstgeschehen hatte sich tatsächlich jedoch schon früher von deren Einfluss gelöst. Von politischen Umbrüchen nur peripher berührt entfaltete sich in den Ländern der Donaumonarchie ein reges Kunstschaffen, geprägt vom Wunsch nach Aufbruch. Die Zwischenkriegszeit ist geprägt von dem Wunsch internationaler Vernetzung abseits neuer politischer und ideologischer Grenzen. Es herrscht reger künstlerischer Austausch, aus dem heraus sich konstruktive, expressionistische und phantastische Tendenzen entfalten. Kosmopolitische Netzwerke entstehen unter den Kunstschaffenden, große Bedeutung kommt dabei zunehmend Zeitschriften zu, über die sich neue Positionen verbreiten. Die Ausstellung will die Parallelen dieser Zeit wieder sichtbar machen, und Kontinuität und Wandel in der Kunst der Donaumonarchie und den Nachfolgestaaten darstellen. 23.03. – 26.04.2018.
Eine Ausstellung des Belvedere, Wien und des Centre for Fine Arts, Brüssel (BOZAR) in Kooperation mit dem Museum der Schönen Künste, Budapest – Ungarische Nationalgalerie.

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Martha Jungwirth at ALBERTINA

The artist Martha Jungwirth is receiving her first solo presentation at the ALBERTINA Museum. The exhibition spans a temporal arc from early masterpieces to her most recent output. Since her beginnings as an artist, Jungwirth has valued paper as a medium for paintings that include numerous large-format watercolours. Her works also stand out for their unique colour combinations, which serve to convey her highly sensitive perception of reality. 2 March until 3 June 2018.

Die ALBERTINA widmet Martha Jungwirth erstmals eine Personale. Der zeitliche Bogen der Ausstellung spannt sich von Hauptwerken der Frühzeit bis zu neuesten Arbeiten. Seit ihren künstlerischen Anfängen schätzt Jungwirth das Papier als Malgrund, darunter sind zahlreiche großformatige Aquarelle. Mit ihren einzigartigen Farbkompositionen vermittelt die Künstlerin ihre sensible Wahrnehmung der Wirklichkeit. Einzelne Schlüsselwerke wie auch zu Serien zusammengefasste Werkblöcke geben einen faszinierenden Einblick in das umfangreiche Schaffen der 1940 geborenen Wiener Malerin. 02.03. – 03.06.2018.

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Keith Haring.The Alphabet at ALBERTINA

The ALBERTINA Museum is devoting a sweeping exhibition to Keith Haring (1958–1990), who would have celebrated his 60th birthday in 2018. The focus will be on the one-of-a-kind symbolic language that is present throughout Haring’s oeuvre as an artistic alphabet of sorts. The artist’s subway works and other drawings, as well as his paintings and sculptures, are devoted to themes of social justice and constant transformation. Curated by Dr. Dr. Dieter Buchhart. On view from 16 March until 24 June 2018.

Die ALBERTINA widmet Keith Haring (1958–1990), der 2018 60 Jahre alt geworden wäre, eine umfassende Ausstellung. Der Schwerpunkt liegt auf Harings einzigartiger Zeichensprache, die sich als künstlerisches Alphabet wie ein roter Faden durch sein Schaffen zieht. Seine U-Bahn-Bilder, Gemälde, Zeichnungen und Skulpturen sind Botschafter für soziale Gerechtigkeit. Kurator Dr. Dr. Dieter Buchhart. Die Ausstellung ist von 16. März bis 24. Juni 2018 zu sehen.

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Rachel Whiteread at Belvedere21

Belvedere 21 shows a cross-section of Rachel Whiteread's oeuvre. The range of sculptures on view covers casts of entire rooms and architectural features such as floors, doors, and windows as well as negative casts of domestic objects such as tables, boxes, and water bottles. Also on view are milestones from Whiteread's career, such as Closet and Mantle (both from 1988) as well as Untitled (Twenty-Five Spaces) from 1995. A special emphasis of the exhibition is focused on her memorial for the Austrian Jewish victims of the Holocaust, first unveiled in 2000 at the Judenplatz in Vienna. Despite their minimalist language and severity, her sculptures have a poetic quality and evoke personal and universal human experiences and memories. Curated by Harald Krejci. March 07 to July 29, 2018.

Das Belvedere 21 zeigt einen Querschnitt durch Rachel Whiteread´s Œuvre. Abgüsse ganzer Räume, Fußböden, Türen und Fenster sind ebenso zu sehen wie Negativformen von Alltagsgegenständen wie Tischen, Schachteln oder Wärmflaschen. Auch Meilensteine in Whitereads Karriere wie Closet und Mantle (beide 1988) sowie Untitled (Twenty-five spaces) aus dem Jahr 1995 werden gezeigt. Ein besonderer Ausstellungsschwerpunkt liegt auf dem Holocaust-Mahnmal, das im Jahr 2000 auf dem Judenplatz in Wien enthüllt wurde. Trotz ihrer minimalistischen Sprache und Strenge sind ihre Skulpturen sehr poetisch. Sie rufen persönliche sowie allgemeingültige menschliche Erfahrungen und Erinnerungen wach. Kuratiert von Harald Krejci. 07.03. – 29.07.2018.

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Ausschnitte aus dem Pressegespräch zur Ausstellung Rachel Whiteread im Belvedere21 in deutscher Sprache.