monochrom at MUSA

MUSA has handed over the exhibition space to monochrome for the retrospective "They used to be better" to celebrate 20 years of existence of the group. A considerable number of projects — theatre plays, computer games, net activities, panels, performances, film and music productions, as well as activist events are presented as dioramas. monochrom nine members are: Franz Ablinger, Daniel Fabry, Günther Friesinger, Evelyn Fürlinger, Roland Gratzer, Johannes Grenzfurthner, Harald Homolka List, Anika Kronberger, Frank Apunkt Schneider. Jan 29tg. - Apr 27th, 2013.

At the MUSA Start Gallery Iris Christine Aue's drawings turn into sculpures and installations - „I woun't let you go“. Until Feb 21th, 2013.

Zum 20 Geburtstag widmet das MUSA dem Kunst-, Theorie- und Bastelkollektiv monochrom die Retrospektive "Die waren früher auch mal besser (1993-2013)". Von ihrer Aktivität zeugen eine beträchtliche Anzahl von Ausstellungsbeteiligungen, eine umfassende Publikationsreihe, sowie zahlreiche Projekte wie Theaterstücke, Computerspiele, Netzaktivitäten, Diskursveranstaltungen, Performances, Film- und Musikproduktionen und Aktivismen die in Diarahmen und Reliktzen veranschaulicht werden. monochrom sind Franz Ablinger, Daniel Fabry, Günther Friesinger, Evelyn Fürlinger, Roland Gratzer, Johannes Grenzfurthner, Harald Homolka List, Anika Kronberger, Frank Apunkt Schneider. 29.1. - 27.4.2013.

In der MUSA Startgalerie dringen Iris Christine Aues Zeichnungen raumgreifend skulpturale in den Ausstellungsraum vor: „ich lass dich nicht mehr los“. Bis 21.02.2013.

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PHOTOS at 21er Haus

The selection of works for Photos - Points of view in Austrian Photography from the 1930s until today, on view at the 21er Haus is based on three essential motifs: objects, people, and photography as such. Still-life photography ranging from historical to contemporary examples reveals a distinct perspective of everyday objects. These works alternate with depictions of people and their gazes: snapshots of small gestures exposing interpersonal and characteristic moments, which in turn are complemented by images dealing with photography per se. Curated by Severin Dünser, Axel Köhne, exhibition architecture by Clegg & Guttmann. From Jan 30 until May 5, 2013.

Participating artists: C. Angelmaier, Herbert Bayer, Gottfried Bechtold, Norbert Becwar, Arthur Benda, Martin Bruch, Rosa Brueckl / Gregor Schmoll, Clegg & Guttmann, Herbert de Colle, Plamen Dejanov & Svetlana Heger, Inge Dick, Gerald Domenig, Andreas Duscha, Thomas Freiler, Padhi Frieberger, Bernhard Fuchs, Seiichi Furuya, Walther Gamerith, Robert Gruber, Eva Grubinger, Manfred Grübl, Harald Gsaller, Ernst Haas, Maria Hahnenkamp, Robert F. Hammerstiel, Matthias Herrmann, Richard Hoeck, Kathi Hofer, Christine Hohenbüchler, Edgar Honetschläger, Dieter Huber, Franz Hubmann, Gerhard Jurkovic, Werner Kaligofsky, Eleni Kampuridis, Leo Kandl, Barbara Kapusta, Herwig Kempinger, Erich Kofler-Fuchsberger, Peter Kogler, Paul Kranzler, Richard Kratochwill, Elke Silvia Krystufek, Erich Kuss, Heimo Lattner, Paul Albert Leitner, Branko Lenart, Ernst Logar, Dorit Margreiter, Michael Mauracher, Ursula Mayer, Michael Neumüller, Martin Osterider, Michael Part, Helga Pasch, Hermes Payrhuber, Pascal Petignat & Martin Scholz-Jakszus, Friederike Pezold, Norbert Pfaffenbichler, Barbara Pflaum, Cora Pongracz, Ferry Radax, Anja Ronacher, Constanze Ruhm, Didi Sattmann, Christoph Scharff, Klaus Scherübel, Alfons Schilling, Michael Schuster, Günther und Loredana Selichar, Lucie Stahl, Hermann Staudinger, Alexander Stern, Ingeborg Strobl, Octavian Trauttmansdorff, Herwig Turk, Nadim Vardag, Christian Wachter, Peter Weibel, Manfred Willmann, Erwin Wurm, Michael Ziegler, Heimo Zobernig.

Der Werkauswahl von "Fotos - Österreichische Fotografien von den 1930ern bis heute" im 21er Haus liegen drei Hauptmotive zugrunde, die für Objekt, Subjekt und deren In-Beziehung-Setzen stehen: Historische bis zeitgenössische Stilllebenfotografie wirft einen klaren Blick auf die Dinge des Alltags, Abbildungen von Menschen und ihren Blicken zeigen Momentaufnahmen kleiner Gesten, die Zwischenmenschliches und Charakteristisches offenbaren und Bildern, die sich mit der Fotografie an sich beschäftigen. Kuratoren: Severin Dünser, Axel Köhne. Die Ausstellungsarchitektur wurde von Clegg & Guttmann entwickelt. 30. Jänner bis 5. Mai 2013.

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Gallery walk at Layr, Skulpturinstitut & ZS art

After visiting Emanuel Layr, where Tillman Kaiser shows new works under the titel "Hermetische Melancholie II", we cross the street and enter the new Skulpturinstitut, where students of Die Angewandte present the results (some of them site specific) of a workshop with Hans Schabus held here in the former Grete Insam gallery: Kirsten Borchert, Bartosz Dolhun, Melanie Ender, Philipp Friedrich, Peter Fritzenwallner Marie-France Goerens, Michael Heindl, Alfred Lenz, Marta Masternak, Matthias Noggler, Hannah Rosa Oellinger, Manfred Rainer, Karl Salzmann, Konrad Strutz, Anna Vasof. Eugen Wist, Reinhold Zisser.
ZS art has put together "Emil Toman – Maler, Mentor, Wegbereiter", showing works by Emil Toman artists who were once his students: Irene Andessner, Walter Angerer-Niketa, Manfred H. Bauch, Alexander Czjzek, Reinhard Diezl, Wilhelm Drach, Alex Klein, Norbert Schröckenfuchs, Wolfgang Stracke, Helmut Swoboda, Guido Zehetbauer-Salzer.

Nach dem Besuch in der Galerie Emanuel Layr, wo Tillman Kaiser neue Arbeiten unter dem Titel "Hermetische Melancholie II" zeigt wechseln wir die Straßenseite und betreten die frühere Galerie Grete insam, die jetzt ein Showroom der Angewandten ist. Studenten zeigen die teilweise hier in den Galerieräumen entstandenen Ergebnisse eines Workshops Hans Schabus: Kirsten Borchert, Bartosz Dolhun, Melanie Ender, Philipp Friedrich, Peter Fritzenwallner, Marie-France Goerens, Michael Heindl, Alfred Lenz, Marta Masternak, Matthias Noggler, Hannah Rosa Oellinger, Manfred Rainer, Karl Salzmann, Konrad Strutz, Anna Vasof. Eugen Wist, Reinhold Zisser.
ZS art präsentiert "Emil Toman – Maler, Mentor, Wegbereiter" und zeigt Arbeiten von Emil Toman und einigen seiner ehemaligen Schülern: Irene Andessner, Walter Angerer-Niketa, Manfred H. Bauch, Alexander Czjzek, Reinhard Diezl, Wilhelm Drach, Alex Klein, Norbert Schröckenfuchs, Wolfgang Stracke, Helmut Swoboda, Guido Zehetbauer-Salzer.

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Signs Taken in Wonder at MAK

"SIGNS TAKEN IN WONDER - Searching for Contemporary Istanbul" at the MAK surveys the work of 33 international contemporary artists, born between the 1920s and the 1980s, whose art work engages with aspects of the culture, history, and daily life of Istanbul.
The exhibition intends to produce narratives of smallness in our era of bigness and globalization, presenting a collection of small worlds and little wonders. Wed, 23.01.2013–Sun, 21.04.2013.

Participating Artists: Hamra Abbas / Murat Akagündüz / Yeşim Akdeniz / Eylem Aladoğan / Meriç Algün Ringborg / Hüseyin Bahri Alptekin / Halil Altindere / CANAN / Asli Çavuşoğlu / Cengiz Çekil / Banu Çennetoğlu / Mutlu Çerkez / Antonio Cosentino / Canan Dagdelen / Lukas Duwenhögger / Erdem Ergaz / Cevdet Erek / Murat Gök / Nilbar Güreş / Sibel Horada / Emre Hüner / Aki Nagasaka / Olaf Nicolai / Marcel Odenbach / Füsun Onur / Ahmet Öğüt / Mario Rizzi / Nasra Şimmes / Erdem Taşdelen / Cengiz Tekin / Güneş Terkol /  İrem Tok / Uygur Yılmaz. Curators Simon Rees, MAK, and Bärbel Vischer, Curator MAK Contemporary Art Collection.

Im Fokus von "Zeichen, gefangen im Wunder - Auf der Suche nach Istanbul heute" in der MAK-Ausstellungshalle 33 internationale KünstlerInnen, geboren in den 1920er bis 1980er Jahren, deren Arbeiten unterschiedliche Aspekte von Kultur, Geschichte und des täglichen Lebens in Istanbul spiegeln. Die Ausstellung skizziert Prozesse, die Narrationen des Kleinen in einer Zeit der Größe und Globalisierung verdeutlichen, und präsentiert eine Sammlung kleiner Welten und kleiner Wunder. Der Fokus auf den Einzelnen, das Individuelle, das die Konstruktion von „Weltbildern“ und „Weltbildung“ in Bewegung setzt und ihre Reflexion im Werk bedeutender SchriftstellerInnen wie Mario Levi oder Orhan Pamuk haben großen Einfluss auf kollektive Vorstellungen zu Istanbul. Mi, 23.01.2013–So, 21.04.2013.

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