2016 – February Highlights

Chagall to Malevich at ALBERTINA		Balthus at KUNSTFORM WIEN
Rendevouz at ESSL MUSEUM		Lutz Bacher and Dike Blair at SECESSION
Abstract Loop Austria at 21er Haus

  2016 - January Highlights



  2015 - Annual Review

  2014 - Annual Review

  2013 - Annual Review

Chagall to Malevich at ALBERTINA

With Chagall to Malevich the ALBERTINA presents 130 masterpieces of the Russian avant-garde from between 1910 to 1920. Works by Mikhail Larionov, Natalia Goncharova, Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky, and Marc Chagall illustrate fundamentally different styles and their dynamic development from primitivism to cubo-futurism and on to suprematism, as well the chronological parallels between figurative expressionism and pure abstraction. Eleven chapters trace the brief epoch of most diverse and radical movements that were diametrically opposed to one another. The exhibition is a cooperation of the Albertina, Vienna and the State Russian Museum, Saint Petersburg. Feb 26th to June 26th, 2016.

Artists: Natan Altman, Marc Chagall, Alexandra Exter, Pawel Filonow, Natalia Gontcharowa, Boris Grigorjew, Aristarch Lentulow, Wassily Kandinsky, Iwan Kljun, Michail Larionow, Wladimir Lebedew, El Lissitzky, Kasimir Malevich, Kusma Petrow-Wodkin, Ljubow Popowa, Alexander Rodtshenko, Olga Rosanowa, Wladimir Jewgrafovich Tatlin.

Die ALBERTINA zeigt mit "Chagall bis Malewitsch" eine großangelegte Schau von 130 Meisterwerken der Russischen Avantgarde von 1910 bis 1920. Werke von Michail Larionow, Natalia Gontscharowa, Kasimir Malewitsch, Wassily Kandinsky oder Marc Chagall illustrieren die grundverschiedenen Stile, ihre dynamische Entwicklung vom Primitivismus über Kubo-Futurismus bis zum Suprematismus sowie die zeitlichen Parallelen von gegenständlichem Expressionismus und reiner Abstraktion. In elf Kapiteln wird die kurze Epoche der russischen Avantgarde als Drama der einander diametral gegenüberstehender, konkurrierenden Programme sicht- und erlebbar gemacht. Die Ausstellung ist eine Kooperation der Albertina, Wien und dem Staatlichen Russischen Museum, Sankt Petersburg.26.02. - 26.06.2016.

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Balthus at KUNSTFORM WIEN

The Bank Austria Kunstforum Wien presents a retrospective of the work of Balthasar Klossowski de Rola (1908–2001), called “Balthus”, one of the great lone wolves among the painter personalities of the twentieth century. Balthus cultivated his own style of “different Modernism”, starting with early inspiration from the quattrocento, then revolving around Surrealism and neue Sachlichkeit (“New Objectivity”) and finally with his preoccupation with East Asian art. The support of the artist’s family and loans from international collections – Centre Pompidou, musée national d’art moderne , Paris, The Art Institute of Chicago, Tate London, The Metropolitan Museum of Art, New York – underscores the significance of this exhibition. Curators: Evelyn Benesch, Cécile Debray, Matteo Lafranconi. Feb 24th - June 19th, 2016.

Das Bank Austria Kunstforum Wien zeigt eine Retrospektive zum Werk von Balthasar Klossowski de Rola (1908–2001), genannt „Balthus“, von seiner frühen Auseinandersetzung mit dem Quattrocento über seine Arbeiten im Umkreis von Surrealismus und neuer Sachlichkeit bis hin zu seiner Beschäftigung mit Ostasiatischer Kunst. Balthus pflegte abseits der Entwicklung aller Avantgarden seinen eigenen Stil der „anderen Moderne“. Die Unterstützung der Familie des Künstlers sowie Leihgaben aus internationalen Sammlungen – Centre Pompidou, musée national d’art moderne , Paris, The Art Institute of Chicago, Tate London, The Metropolitan Museum of Art, New York – unterstreichen die Bedeutung dieser Ausstellung. KuratorInnen: Evelyn Benesch, Cécile Debray, Matteo Lafranconi. 24.02. - 19.06.2016.

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Rendevouz at ESSL MUSEUM

Rendevouz - Masterpieces from the Essl Collection features a rendezvous between central works and artists from the collection. Austrian and international artists meet, sometimes in surprising constellations. Feb 19th, 2016 to Jan 1st, 2017.

Artists: Pierre Alechinsky, Karel Appel, Hans Bischoffshausen, Herbert Boeckl, Cecily Brown, Eduardo Chillida, Corneille, Adolf Frohner, Hans Hartung, Frie­dens­reich Hun­dert­was­ser, Asger Jorn, Martha Jungwirth, Andrea Kasamas, Alex Katz, Per Kirkeby, Kurt Kocherscheidt, Maria Lassnig, Markus Lüpertz, Georges Mathieu, Josef Mikl, Hermann Nitsch, Arnulf Rainer, M.J.M. Ringel, Antonio Saura, Pierre Soulages, Hans Staudacher, Antoni Tàpies, Andreas Urteil, Max Weiler, Fritz Wotruba. Curated by Andreas Hoffer.

In der Ausstellung Rendezvous - Meisterwerke aus der Sammlung Essl, sind zentrale Werke und künstlerische Positionen aus der Sammlung Essl zu sehen. Österreichische und internationale KünstlerInnen treffen aufeinander, oft in überraschenden Konstellationen. 19.02.2016 - 31.01.2017.

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Lutz Bacher and Dike Blair at SECESSION

More Than This (2016), US female artist Lutz Bacher’s installation in the SECESSION’s main hall, is composed of a loose arrangement of found objects: a bunch of large tube joints made of industrial plastic and covered with dust and dirt are scattered over the floor, while a fragmented frieze runs across the wall. The exhibition space and its visitors are immersed in the ambient sound of birdsong and the almost imperceptibly gradually changing light.
With Floors/Doors/Windows/Walls Dike Blair presents around fifty paintings. Most date from the years between 2010 and 2015, and with few exceptions, they depict the motifs listed in the prosaic title of his show. Three sculptures the American artist designed for the exhibition are arrangements of the titular four elements—floor, door, window, wall—but were also a response to the fact that his exhibition occupies four rooms. Feb 12th to April 3rd, 2016.

More Than This, die Installation der US-amerikanische Künstlerin Lutz Bacher im Hauptraum der SECESSION, besteht aus einer Ansammlung gefundener Objekte: Eine Anzahl großer, mit Staub und Dreck überzogener Rohrverbindungsstücke aus Industriekunststoff ist über den Boden verstreut, während sich ein Fries bruchstückhaft über die Wände zieht. Die BesucherInnen sind im Ausstellungsraum von Vogelgezwitscher umhüllt und in ein Licht getaucht, das sich beinahe unmerklich, aber stetig verändert.
Dike Blair zeigt mit Floors/Doors/Windows/Walls rund 50 Gouachen, die größtenteils zwischen 2010 und 2015 entstanden sind und die in der nüchternen Aufzählung des Titels erwähnten Motive darstellen. Drei Skulpturen greifen die vier titelgebenden Elemente Boden, Tür, Fenster, Wand auf. 12. Februar – 3. April 2016.

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Abstract Loop Austria at 21er Haus

The 21er Haus Museum of Contemporary Art presents four Austrian artists: Marc Adrian, Richard Kriesche, Helga Philipp, and Gerwald Rockenschaub. The foundations for post-war Austrian constructive, concrete art had been laid by the radical ideas of modernism (Vienna Circle, twelve-tone music), the rejection of Austrian Expressionism’s figurative tendencies, and the general notion of a new beginning after the Second World War. In 1967 Werner Hofmann curated a groundbreaking international exhibition Kinetika at today’s 21er Haus. At the heart of this exhibition, the work of Adrian, Kriesche and Philipp reveals the beginnings of constructive, concrete art or op art in Austria. They focus on a (new) role for viewers and their perception, and explore the surface qualities and structures of artworks. The four austrian positions are put an international context with individual works by the following artists: Josef Albers, Getulio Alviani, Marina Apollonio, Hartmut Böhm, Dadamaino, Kurt Kren, Richard Paul Lohse, Gerold Miller, François Morellet, Uli Pohl , Jorrit Tornquist, and Ludwig Wilding. Jan 28th to May 29th, 2016.

Das 21er Haus präsentiert Werke von vier österreichischen Künstlern: Marc Adrian, Richard Kriesche, Helga Philipp und Gerwald Rockenschaub. Grundlegend für die konstruktive, konkrete Kunst der Nachkriegszeit in Österreich waren die radikalen Ideen des Aufbruchs in die Moderne (Wiener Kreis, Zwölftonmusik), eine Abkehr von den figurativen Tendenzen des österreichischen Expressionismus und die generelle Idee eines Neuanfangs nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs. Im Jahr 1967 fand die wegweisende internationale Ausstellung Kinetika im heutigen 21er Haus statt. Die vier österreichischen Positionen Adrian, Kriesche, Philipp und Rockenschaub stehen im Mittelpunkt der Ausstellung, werden aber mit einzelnen Arbeiten folgender Künstler in einem internationalen Kontext ergänzt: Josef Albers, Getulio Alviani, Marina Apollonio, Hartmut Böhm, Dadamaino, Kurt Kren, Richard Paul Lohse, Gerold Miller, François Morellet, Uli Pohl, Jorrit Tornquist und Ludwig Wilding. 28. Jänner 2016 bis 29. Mai 2016.

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